Уметност и забаваУметност

Графика, како еден вид на визуелна уметност: примери

Цртеж, како форма на уметност, е роден во деновите на пештера слики, иако самиот збор е изведен од грчкиот јазик и значи "пишување", "на Црквата." Денес, тоа е независна и мулти-фацетирани поглед на кои имаат жанрови и канони.

Видови на графичка уметност

Според дестинација графички дела се поделени во следниве видови:

  • Триножник графика. Како форма на уметност поблиску до сликата, како визија и пренесува емоционалната светот на уметникот. Назначена со тоа, господар постигнува тоа не со колектор палета бои и разни техники од нив се однесуваат на платно, а преку линии, мозочни удари, дамки и хартија во боја.
  • Применета графика, како форма на уметност. Примери за тоа се насекаде околу нас, тоа има одредена цел. На пример, книга илустрации помогне на читателот подобро да се согледа неговата содржина, постери и билборди рекламирање информации или знаење. Тие, исто така вклучуваат ознака за стоката, регистрација коверти, поштенски марки, цртани филмови и многу други.

Секаков вид на визуелна уметност (графика, слики не се исклучок) започне со кус преглед цртање. Сите уметници го користат како прв чекор пред пишувањето на база на интернет. Што создава проекција на позицијата на субјектот во просторот на сликата, која се пренесува посебно на платно.

графички дизајн

Цртеж, како еден вид на ликовната уметност, видовите на графика во било која насока, почнувајќи од цртеж, како и слики во сликарството. Хартија за графички дизајн употреба, претежно бела, иако варијанти се можни.

Нејзината главна разлика функција е контраст на две или повеќе бои - црна, бела, сива боја. Постојат и други видови на контрасти, но дури и ако волшебник користи црн молив на бела хартија, нијанси потези богат спектар на мека црна до длабока црна боја.

Силна емоционална модели се црна и бела боја со додавање на еден од контрастен боја. Ова посматрач, и се фокусира погледот на гледачот се фокусираше на една светла точка. Овој графикон како визуелна уметност (фото многу јасно покажува дека ова) производот да стане асоцијативна кога светла акцент предизвикува гледачот спомени од лична природа.

Алатки за креирање на графички модел

Најмногу едноставен и достапни алатки се графитни моливи и обичните химикалка пенкало. Исто така, мајстори како да се користи со мастило, јаглен, пастел, акварел и оптимистички.

Графит молив - најпопуларниот алатка. Тоа е дрвена или метална домување, во која е вметната графит прачка црна или сива боја, во кои се додаваат бои.

Пастелни моливи не се во телото, а нивната боја може да се меша за да се добијат нови нијанси.

Маскара има длабока црна боја, лесно да паѓа на хартија се користи за калиграфија, цртање и сликање. Тоа може да се нанесува со четка или пенкало. За да се добие различни нијанси на црно мастило разредена со вода.

Графика, како форма на уметност, не е поштеден алатка, како што се јаглен. Јаглен цртежот се користи во античките времиња, а во 19 век била создадена уметнички јаглен од компримиран јаглен прав и лепила.

Модерни графички уметници, исто така, го користат маркери со различна дебелина прачка.

отпечатоци

Оваа категорија ги вклучува ликовната уметност:

  • Дрворез - А дрворез, кој отпечатоци слика со боја се применува на него. Тоа потекнува од Кина, во 6 век п.н.е., се појави во Европа во 9, и во Европа - во 15-от век.
  • Гравирање на метал, за кои беше искористена чинија направен од месинг, бакар, олово, поделени во вдаден, врежана и incisal. Во зависност од начинот применуваат за цртање метал, покриени со боја, а потоа префрлен врз хартија.

  • Линорез се појави во 20-от век, заедно со материјали како линолеум, плексиглас и пластика. Се карактеризира со едноставност и брзина на создавање уметнички модели. Оваа техника јасно се карактеризира со нагласена контрасти на црни и бели и сите големини. Многу еминентни мајстори работеле во овој вид на графика. На пример, Пикасо, Матис, Иван Павлов.

Ова не е за сите видови кои се користат во печатењето.

книга графика

Со оваа форма на уметност го вклучуваат следново:

  • Минијатурни книга. Антички начин да се направи од ракописот, кој беше користен во антички Египет. Во средниот век, главната тема на минијатури беа религиозни мотиви, а само во 15 век почнаа да се појавуваат секуларни теми. Главната материјали кои се користат се мајстори на минијатури - со гваш и акварел.
  • Дизајн на корица - е трансферот на емоционална испрати на книгата, негова главна тема. Мора да има хармоничен и големина на фонт и фонтот, и моделот што одговара на неговото име. Покритие е на читателот, а не само на авторот, неговото дело, но, исто така, издавачката куќа и самиот дизајнер.
  • Илустрации користи како додаток на книгата, кој помага да се создаде визуелни слики во читач за повеќе точни перцепција на текстот. Овој графикон како уметничка форма е роден во моментот на печатењето, кога се заменува со рачни минијатурни на отпечатоци. Со илустрации човек средби во раното детство, кога се уште не може да се прочита, и знае приказни и нивните карактери преку слики.

Книга цртеж како форма на уметност во предучилишните е познат преку илустрирани книги, носејќи информации во слики за многу мали деца, како и преку текст со објаснување слики за постари деца.

Poster како форма на уметност

Друг претставник на графичка уметност - постер. Нејзината главна карактеристика - пренос на информации преку кратки фрази зајакнување на својот имиџ. Во согласност со примената на плакати се:

  • Политички, чија цел - повик за акција. Предмети на политичката агитација е различна - од заштита (светот на животните, демократија, екологија) да се изложуваат.
  • Социјална постери повикува лицето да се промени нешто или да се приклучат на оние кои не.
  • Промотивен постер графички носи информации за производот, настани и нивните клиенти. На пример, тоа е филмски и театарски плакати, билборди. Нивната главна задача - да го привлече интересот на гледачот и желбата да се добие она што тие го информираат. Тие се карактеризираат со светли бои и висока звучни слогани, кои се лесно да се запомни.

  • Едукативни постери се за учење на информации, која треба да помогне да се консолидира знаење на учениците. Оваа категорија исто така вклучува слики со прописите за безбедност, превенција и третман на болести и многу други видови на предупредувања.

Постерот е еден од најчестите видови на графикони.

применета графика

Друг вид на графичка уметност - дизајн етикети, коверти, поштенски марки и капаци за видео и музички цд-а.

  • Етикета - еден вид на индустриски графика, главната цел - да се даде максимална количина на информации за производот на минималната големина на сликата. Кога ќе се создаде етикети изнесува бои, кои треба да предизвика симпатии гледачот и доверба во производот.
  • Прекривки за ЦД-а носат максимум информации за филмот, музиката бенд, поминува преку цртеж.
  • Графички дизајн на марки и пликови има долга историја. Парцели за нив најчесто се настаните кои се случуваат во различни земји од целиот свет и големи празници. Марки може да се произведува како индивидуални случаи, а целата серија, во комбинација една тема.

Марк е можеби најчестиот облик на графичка уметност, која стана колекционерски предмети.

модерни графички

Со доаѓањето на компјутерската технологија почна да се развива еден нов вид на графичка уметност - компјутерска графика. Тоа се користи за креирање и корекција на графички слики на компјутер. Заедно со неговата појава, нови професии, како што се компјутерски графички дизајнер.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 mk.unansea.com. Theme powered by WordPress.