Сликата "Виножито" Aivazovsky: нова палета положено

Марина како посебен жанр на пејзажно сликарство има преземено форма во руската уметност на XIX век, за време на најславни на Ивана Ayvazovskogo, што не е изненадувачки, бидејќи се уште се смета за еден од најголемите морски сликари во светот на уметноста. Сликата "Виножито" Aivazovsky - жив пример на неверојатни положено.

Пејзажи Марина во рускиот слики

И покрај уникатност и глобален признание во почетокот на работа е под влијание на Иван Aivazovsky првиот руски сликари пејзаж, основачите на жанрот - С. Шчедрин и М. Vorobiev , чии ретки Морски глетки во комбинација класичните техники на академски сликарство со свежи идеи на романтизмот.

почетокот на работата Aivazovsky е речиси целосно посветен на морски елементи. Младиот уметник насликани романтични пејзажи со радост и восхит. Една од причините романтична емотивност на уметникот беше дека Aivazovsky не сметаат дека е можно да се напише со животот на море. Сите што го прикажаа сликар на неговите платна - со спомени и имагинација.

Сепак, за беснее романтизам во првите слики од Aivazovsky може да се проследи желба да се истражуваат морските елемент во сите можни форми. Во подоцнежните дела на вештини и вродена смисла за пропорција творец запрат романтична восхит, и на гледачот е претставен работат возрасни, вешт уметник кој ја знае својата бизнис, и се предмет на неговиот лик. Сликата "Виножито" Aivazovsky е нова фаза не само во уметникот, туку и во жанрот на руски положено. Додека работел на ова платно, господар почнаа да ги користат вообичаените светли бои во еден сосема поинаков начин.

Креативност Aivazovsky го отвори патот на пристаништето за жанрот на сцена како Lagorio, Bogolyubov и Kuindzhi.

Иван Aivazovsky

Биографија на уметникот е речиси бајка приказна. Aivazovsky бил син на сиромашен трговец, но тоа е нивниот талент и вештина доби признание меѓу домашните и меѓународните сликари и стана основач на пристаништето во руската уметност.

Од раното детство, покажува желба за сликање, Aivazovsky го привлече вниманието на архитектот на неговиот роден град - Feodosiya. Иднината уметник добив од него не само за поддршка и збогум, туку и материјална помош - уметност резерви, а првите лекции за цртање.

По завршувањето на гимназијата Симферопол Aivazovsky влезе во Кралскиот академија на уметностите во Санкт Петербург. Во четврта година на студии, тој бил награден со златен медал на Академијата, со што се овозможи на младиот уметник да одат во странство, како научник институции. Aivazovsky поминал неколку години во Италија, каде што стана познат по неговите Морски глетки.

Историја сликарство "Виножито"

Се верува дека на најдобрите дела од Aivazovsky биле создадени во раниот период на неговата работа. Филмови како "Деветтата бран", "месечината ноќ" и "бура на морето во текот на ноќта", вели кариера положено врв - уметникот создаде уникатен осветленоста и богатството на приказната пејзажи.

Во почетокот на 70-тите години на XIX век, уметникот полета адреса многу критики во однос на монотонијата и извештаченост на неговите слики. Сликата "Виножито" беше одговор на критиките. Мислење современици на слики од Aivazovsky "Виножито" inhomogeneously; речиси сите истакна единственоста на боја и реализам слики, но имаше и такви кои продолжиле да се обвинува уметник во извештаченост на неговите пејзажи.

Авторот секогаш рече дека морето не е можно да се напише од животот, па уделот на извештаченост во Морски глетки од Aivazovsky е секогаш таму, бидејќи сликата - плод на имагинацијата на уметникот. Сепак, "Виножито" се одликува со реализам и суптилноста на палета на бои избрани нијанси кои го прават пена капки за речиси транспарентна, а со тоа виножито станува речиси невидлива.

Aivazovsky, "Виножито" опис на слика и неговата приказна

Заплетот на "Виножито" нема нови креативност Aivazovsky. Авторот одбрал да се слика на познати, речиси банален тема на сликата - море на невреме. Како и сите слики положено, сликарство "Виножито" Aivazovsky отсликува бродолом "во прво лице" - како самиот автор бил на брод што тоне.

Слика исполнет со нејасни, нејасни контури. Карпестиот брег и самиот сад, се толерира несреќа, изгубени во бранови и високи морска пена. Во преден план, сликата - брод со морнари се обидува да избега смрт. Луѓето гледаат во далечина на океанот, во обид да се спознае на безбедно место за чамец, но високи бранови и бура занишан брод и да се спречи морнарите да се идентификуваат и да ја задржите на насоката.

Поради виножито слика, и покрај трагичната приказна не изгледа тешка и депресивно. Карактеристично за Aivazovsky игра со светлината на овој платно создава совршена виножито круг кој ја врши улогата на парцела од безбедно пристаниште "добар знак" ветува потресени морнарите.

Анализа на слики од Aivazovsky "Виножито" и неговата боја палета

Во обид да се најде нов сценската техника на сликата Море и нејзините различни инкарнации морски сликар пресели во нов, полесен и реални палета.

Сликата "Виножито" Aivazovsky е една од серијата на слики направени во нова шема на бои за тоа. Уметникот користи својствени светли бои - жолта, виолетова, виолетова и светло-портокалова, а не губење реализам и транспарентност на пејзажот.

Сликата "Виножито", "Бура", "Марина", како и неколку платна насликани во 80-тите години на XIX век, како да се занимаваат со тенки линии на светли бои. Неверојатни бои се раствораат во солена морски воздух, создавање на чиста, светлина и воздух пејзажи во кои морето изгледа многу реално и во исто време се неверојатно светла.