Lyusena Freyda слики со наслови

Спротивно на очигледни поглед, реализам во сликарството во својата чиста форма е многу ретка и е unextended во историјата на време. Слики Lyusena Freyda - една од иконите уметници на XX век - е исто така тешко да се недвосмислено му се припишува на реалистичката уметност, иако човек се појавува без разубавување, лишен од сите видови на илузорна прекривки ...

Внукот на основачот на психоанализата

Татко Lucien - Ернст Лудвиг Фројд - најмладиот син на Зигмунд Фројд, да се направи човештвото нов начин да се погледне во себе, за природата на човековите мисли, желби и акции. Внук е достоен наследник на познатиот дедо: Lyusena Freyda сликарство значи сликарство покажа нови длабочини на човечката универзумот.

Тој е роден во 1922 година во Виена, но кога во Германија нацистите дојдоа на власт (1933), заедно со неговото семејство се пресели во Велика Британија. Во прво време, момчето не многу удобно чувство во нова земја. Лош англиски сили на осаменост, родителите целосно ја поддржуваат неговата желба да се наслика, и уметник Lyusen Freyd, чии дела се во вредност од милиони, започнува долго своето патување, која траела до крајот на првата деценија на следниот век.

Барај за себе

Првата работа на уметникот на многу начини во согласност со духот на четириесеттите години на минатиот век: тој не се откаже од фигуративното сликарство во корист на целосна апстракција, но е во потрага по нов изглед на околината. Тој негираше какво било влијание на мајсторите од минатото или современ, но некои слики Lyusena Freyda на почетната фаза на креативност се смета дека е нереално. Се чини очигледно - имено, идејата на неговиот дедо во многу начини стана теоретска основа на наведената струја.

Ова е "соба уметникот" (1943-1944) со шефот на зебри, само погледнете во креативен простор раката на мајсторот. Но, овие мотиви може да се смета случајно: Lucien станува својствени поблиску, речиси еден оптички нишан, филигран, точни и тешки "dyurerovsky" фигура ( "зајак на стол", 1944) и првично мазна и работел преку сликарство сличен на стилот на мајсторите protorenessansa и Северна ренесанса. Постојат првиот значаен портрети "Жена со лале" (1945), "Портрет со burdock" (1945) и други.

Главните жанровски

Тој рече дека тој секогаш беше поудобно да комуницираат со животни ... Нашироко познат за животинска неговите ремек-дела - "колт" (1970), "Ели" (2002), "сива евнух" (2003); неговите мртви природи импресивна техника и содржина - «кутија на јаболка во Велс" (1939), "Мртва природа со книга" (1991-1992), но над сите слики Lyusena Freyda - портрети.

Тој речиси никогаш писмен договор или формални портрети, со исклучок на познатата слика на кралицата Елизабета II (2000-2001), и само оние кои беа заинтересирани за него, и кого го знаеше и секогаш привлече. На многу начини, таа започна со својата прва жена - Kitty Garman, со кои тие живееле за четири години. Во нејзиниот портрети - "Девојката во темна јакна" (1947), "Девојката со маче" (1947), "Девојката со бело куче" (1952) - господар наоѓа главната тема, но продолжува да го бара за сликарски стил.

Frensis Bekon. тактилни реализам

Единствен уметник кого Фројд може да се нарече неговиот ментор, беше уште една класика на повоената уметност - Frensis Bekon, која била 15 години постара од него. Заедно тие се изложени во павилјонот на Велика Британија на изложба во Венеција, Фројд напишал неколку од неговите портрети.

Се верува дека под влијание на Бекон конечно формираа тој посебен сликарство, кој е препознатлив по Lyusen Freyd. Неговите слики се изгуби нивниот поранешен мазност, перфекционист пристап до завршница, ликовите се изгуби светлината стилизирани и да стане помоќна, се на крв и месо, и ова месо не е идеален, својствени во него најприродната и земјата знаци, тоа е физиолошка, портретираните се здобијат со неверојатно напишани на кожата и косата, предизвикувајќи речиси тактилни дразби.

уште една убавина

"Јас пишувам за луѓе, како тие би можеле да бидат" - така вели Lyusen Freyd. Слики период на својата творечка зрелост се зборува за човекот, како што не е направено порано. Уметникот формира единствен пристап кон голотијата. Тоа е далеку од академски и класичните традиции, оди подалеку од импресионистите, безмилосно покажува моментална тежина на телото, неговата кревкост. За него, главниот станува чувство на присуство, реалноста судири со карактер. Убавината на пропорции и комбинации на бои станува неважно, убавина станува уште.

Доаѓа неверојатно нешто: лицата на луѓето речиси гротескно искривени, а нивните тела се далеку од класичните пропорции, држење интензивно непријатно и бесрамно голотија предизвикува слаби еротски чувства изгаснат искрен натурализам - но овие портрети не предизвикуваат одбивање, секој момент станува очигледен значење за постоењето на секоја личност, проследи на уметникот изненадувачки хармонија на Божјото создание, дури и ако е потребно на необичен облик.

Се разбира, неговата уметност е премногу вонредни нема да се подигне еден бран на неразбирање тивка и гласно отфрлање. Многу моралисти иритираат потпишан името на Lyusen Freyd слики: "Ќерки, иако незаконски, но неговиот, да се покаже овој начин може само перверзни!" Да, неговото сликарство, никогаш нема да бидат прифатени од страна на сите, без исклучок.

Внатрешниот круг

Тој е наречен господар на минатиот век. Тој никогаш не напиша на фотографии, не гледајќи филмови и телевизија, тој секогаш има работено со природата, долго и внимателно проучување на секој детал, понекогаш носат sitters до исцрпеност - не случајно во неговите слики многу на спиење и лажни модели.

Друга е јасно дури и по кратко запознавање со феноменот на Lyusen Freyd: слики (фотографии се прикажани во статијата), направени во неговата работилница, покажуваат висок степен на меѓусебна доверба меѓу уметникот и модел. Тоа не е случајно затворени неговите роднини на најдобрите на слики, пријатели, жени, љубовници и деца Фројд - легитимни и нелегитимни (од вкупниот број на кој, според неозначено податоци, - најмалку четири десетина).

Страшно мајка портрет серија на уметникот. По смртта на нејзиниот сопруг Lyusi Freyd обид за самоубиство, а нејзиниот син, што го прави модел за неговите слики и се обидел да му ја даде сила да продолжат да живеат, да го endow со значење. Таа живееше за повеќе речиси две децении и остана на графички листови и величествени слики: "Мајката на уметникот" (1972), "Портрет во внатрешни работи" (1973), "Мајката на уметникот за време на празниците" (1976), итн ...

омилени модели

Тој самиот се нарекува суштество од навика, тој не стана неинтересен човек кого го напишал голем број на пати, за долго време. Сега ние сме заинтересирани да се види како луѓето се промени себе и како господар. Тој имаше неколку од овие модели: 1. уметници од светот на модата и само еден навивач, кој почина од СИДА - Ли Bowery (1961-1994). Особено експресивен портрет на Ли Bowery во 1991 година, "Гол човек, заден поглед" (1992), "Ли под флуоресцентна светлина" (1994), "Последниот Портрет на Ли" (1995 година.

2. најблизок пријател и помошник Devid Douson - "Давид, Плутон и Ели" (2001), "Давид и Илија" (2003).

3. Сузан Taylli. Тоа доведе до Фројд Ли Bowery, за која таа ја напиша книгата. Можеме да го видиме во слики "Жена со тетоважа на раката" (1996), "Спиење на лав тепих" (1996). Таа служи како модел за најскапиот слики, напишана од Lyusen Freyd - "Социјалниот работник спие" (1995). Оваа слика беше продаден на аукција во 1995 година за незамисливо за еден жив уметник $ 33, 6 милиони евра.

Последните класичен фигуративното сликарство

Тој ја напушти во 2011 година, речиси 90 години поминати на триножник поголемиот дел од својот живот. Славата и парите не се многу заинтересирани за него, дојде кога тој веќе беше во многу напредната возраст. Последните sezannist последните егзистенцијалист, експресионизам легенда - критичари на уметноста, не ми се допаѓа, кога нема соодветна, според нивното мислење, кратенка.

Имаше, исто така е непознат, но од страна на уметникот со името на Lyusen Freyd слики, како и имињата кои се вклучени во светската историја на уметност "внатрешни работи во Падингтон" (1951), "Одраз со две деца" (1965), "Големи внатрешни работи, W11 (врз основа на Вато ) "(1981-1983), безмилосен да се автопортрет, 1993" уметникот на работа. Одраз "," По Сезан "(2000), портрет на уметникот Devida Hokni (2002)," мајсторот "(2003), еден од последните автопортрет -" Уметник, фатени неподготвени гол вентилатор "(2007).

Парадоксот - еден од знаците на ова, извонреден уметник. На голема контрадикција возбудува интерес во сликарството Lyusena Freyda: тој се чини дека да се рече: ". Јас гледам настрана, јас сум заинтересиран не е внатрешен свет, сакам да поминам површина школка" Но, тоа е невозможно да се верува дека внукот на креаторот на психоанализата: неговите слики - еден фасцинантен разговор што го збогатува гледачот внимателен знаење за одредена личност, и на целиот универзум.