Акварел скици: како да се развие креативноста

акварел техника е разновидна доволно, но во исто комплекс. Боја мора да се разреди со вода, поради тоа тие стануваат се повеќе мобилни. За возврат, ова ви овозможува да го користите различни методи: да работат надвор од фини детали, да се спроведе широк кастинг, фрлаат во еден удар во друг.

Учење да се подготви, тоа е корисно да ги извршуваат своите студии во акварел. Важно е да се види работата во акција и да се чувствува живописната околина.

совети

1. Не плашете се да се наслика. Претставуваат зеленчук, овошје или пејзажи може секој, главната работа - да веруваат во себе и да се најде инспирација.
2. Квалитет акварел на хартија , игра важна улога, дека тоа влијае на конечниот резултат. Вие треба да го пробате сите видови на пронајдени листи да се избере совршена хартија. Страниците треба да направите белешки (Тежина на хартија, нејзиното одделение и што резултатот беше).
3. Посета на паркот или други сценско место, потребно е да се земе камера. По сите фотографии во иднина ќе можат да ги инспирира создавање на нови работни места. Од создавање на нови скици во акварел, оваа слика ќе се потсети како тие треба да се погледне.
4. За да се отстрани вишокот на влага од четка, ќе треба салфетки или хартија крпи.

Акварел скици: овошје и зеленчук

Обуката се спроведува во фази акварел сликарство. Започнете со поедноставни задачи, и само тогаш се движи кон посложени. За да започнете како природа, можете да го користите било каков вид на овошје или зеленчук. Главната задача во овој случај - е трансферот на тонови и обемот цртање објекти со користење на позадина и капка сенки.

Првиот чекор е да се подготви преглед на едноставен молив. Тоа е подобро да користите гума, само за да заврши малку забележливо фини разјаснување линија. Да не заборавиме на сенки, можете малку да blur решение на потребните делови.

Следно, оставајќи дамки на вистинските места, на целата површина на шемата на е исполнета најмногу светло. Кога суровини подлогата е подготвена, почнете со пишување на избраните зеленчук или овошје. Првиот треба да биде еден полутон, а потоа, со почеток од него, тие пишуваат сенката и светлината. Во заклучок, останува да се разјасни тонски решенија.

Ја совлада етиди зеленчук, акварел нема да биде проблем, а потоа може да се движат на сликата на неколку зеленчук или овошје, а потоа на стомна, и уште еден живот.

Како да се подготви пејзаж во акварел

Атмосферата на акварел скици - тоа е само еден миг, минливи состојбата на природата, кој е во состојба да го фати акварел сликар.

Почнуваат да се подготви скици во акварел, пејзаж на прво место да се претстави во неговиот ум. Уметникот мора да се утврди колку простор на лист ќе го окупираат небото, и колку - земјиште. Често, на хоризонтот се намалува малку под средината, и тоа е точно состав. Акварел скици почнат да претставува небо, особено ако уметникот избра влажни техника.

Во вториот чекор подготвени пејзаж авион. Засилена тон во темните области. Во оваа фаза е да се фокусира не само на авионот, но, исто така, во некои детали. Во завршна фаза - е да се работи со тенки четки, дека тие се подготвени мали детали и да се дополнуваат сликата.

боја скици во акварел

Кога младиот уметник започнува да се подготви букет цвеќе, првото нешто што го виде - многу мали гранчиња и цвеќиња. Сепак, вие не треба да се прашувам. Држи за работа, првото нешто што ви треба е погодно поставени цвеќиња во вистинската цел. Позадина создаде мали цвеќиња, тие се портретирани за и тие треба да бидат помали.

Од рабовите на листот мора да се врати на 3-4 см - ова ќе биде рамката за која не може да влијае. Прелиминарните молив скица сликарство потреба, кога тоа не е неопходно да се изврши притисок врз него да не се деформира хартија. Составот треба да личат на геометриски облик (триаголник или овална).

Работа со бои, палета потребно е да ги собере потребните студени и во топли нијанси кои ќе бидат присутни на сликата. Започнете со позадина, првично работејќи со светли бои, а потоа намалување на светлината области со сенка.

Потоа да продолжи со цртање на бои. Првично закажана за полесни нијанси, и потоа додадете тенок слој на lessirovochnomu сенките на ливчиња. Треба да се обрне внимание на фактот дека позадината не се појави многу мали детали.

Акварел скици треба да бидат напишани генерички, тоа е подобро да го направи тоа "на мокро" на една боја без проблеми во друг. Тоа е она што создава уникатни бои и модел се добива жив. Тоа е само потребно да се заврши на мали ливчиња и стебла со парична казна четка.

интересно

Акварел со гваш многу слични, па тие може да се користат заедно. Разликата помеѓу овие бои на транспарентноста. Акварел потранспарентен од гваш. Овој имот одредува конечниот резултат. Сепак, овие две техники се базираат на слични методи.

Креирање скици во акварел, потребно е да го контролираат количеството на вода во која се разредува со боја. Течноста не само што се раствора мастило, и го прави повеќе транспарентни, но исто така го одредува степенот на јасноста на иднината шема. Затоа, најдобар студирал техника акварел да се утврди потребната количина на вода.