Кончаловски Сликарство "јоргован во кошница": опис

Јоргованот пејач наречен овој сликар, во наследство од кои повеќе од четири десетина слики и многу повторување на авторските права, посветен на оваа неверојатна растение. Сликарство Кончаловски е "јоргован во кошница", која ја насликал грозје се исто толку добри како оние опишани во други мртви природи - на плетен стол на прозорецот во чанта и кадата на подот, мешавини, и ако може да се каже така, е крунисан со серија на дела посветени на оваа боја. И не се отсечени од грмушки, и се става во различни вазни и садови, и во секое време од денот на пролетта - нежни на платната на Петар Петровиќ секогаш неверојатно убава.

Мрежи поттикне поезија

Оваа исклучителна убавина, која тече од сликите Кончаловски (1876 - 1956), Александар Кушнер го посвети голем стих да се чита во целост, бидејќи тоа е толку убава како цвеќе во различни слики на уметникот, вклучувајќи сликарство "јоргованот во кошница "," виолетова, бела, виолетова, мраз, сина, глупав пред очите се појавуваат нежни ... "Тоа е многу елегантен - и песни и слики, особено ако се погледне ретроспектива или барем неколку" пурпурна "слики.

Како можете да се јавите на оние цвеќиња кои поминаа низ целата работа на уметникот? Црвената линија, тоа е прашање на живот, главната тема или карактер создавањето? Веројатно таа дефиниција ќе одговараат на повеќето, бидејќи на повеќе од илјада напишана од Петар Петровиќ слики на спомнувањето на неговото име пред очите стојат овие цвеќиња, а особено сликарство Кончаловски е "јоргован во кошница."

Секогаш добредојдени тема

Неопходно е да се каже дека се 'уште живее со името на Петар Петровиќ неколку. Тие го прикажуваат кластери на различни бои (како што е веќе наведено, бела, виолетова, виолетова), различно ги избраните букети, се разликуваат едни од други во ткаењето на кошеви. Тие се изненадувачки добри, сите од нив се различни - бои, цветни, сад, места каде што се наоѓаат букети. Овој праг и маса, покриени со ништо, без облека. Често, уметникот ја отсликува јоргован на подот, можеби со цел да се нагласи изобилство на намалување на гранки. Добар јоргован во градина (на едно платно може да се види во отворен прозорец).

Naipopulyarneyshee платно

Но, тоа е сликата најчесто споменуваните Кончаловски е "јоргован во кошница." Ова е познатиот уште еден живот, насликан во 1933 година. Тоа ја отсликува кошница против темните ѕидот, а во него - гроздовете на јоргованот. Се чини дека тие имаат неодамна се сече и се уште мириса слатка. И сега, дури и во количка, за да се пренесе убавината на светот кој го опкружува. Кончаловски користи во сликарството на бела, виолетова, црвена боја, нијанси на сино. Оваа шарени нагласува убавината на пролетта, мир полни душата.

Некои луѓе слушаат музика имењак уметник од Чајковски "Заспаната убавица" (валцер Јоргованот самовила). А чувството на мир, радост и среќа создава потресна слика Кончаловски е "јоргован во кошница." Уметникот беше толку поврзани со овие бои, кои во очите на убава гроздовете многумина би сакале Кушнер да извика: "Има Кончаловски, допре рацете и нарезници до очите ..." Но, сликар со својот татко Surikov патувал многу земји во Европа со блок за цртање и привлече доволен број на убави цвеќиња. Но, љубовта на јоргован Кончаловски - како љубов кон татковината. За некој тоа е поврзано со рускиот поле, некој со бреза, а тој - со јоргован.

Фантастична реалност слика

Русите се многу добро запознаени со овој модел, како и во училиштето на нејзината напише есеј. "Јоргован во кошница" - многу плодна тема, тоа се развива имагинацијата. На прв поглед - цветни уште еден живот, и да донесе поблиски изглед - кои едноставно не ќе видиме. Само еластична четка, одат и да се опише. А спектар на бои и реалистични слики! Постои легенда дека Петар Кончаловски, знаејќи како да изгледаат природни бои на неговите платна, пред почетокот на следната екскурзија беше во прилог на обоени букет живеат гранка, а никој не обрна внимание на шега, па природно се вклопуваат во ткаенината.

"Не е смешно, тажно ..."

"Јоргован во една кошница" Кончаловски напишал во 1923, 1933, 1937, 1954, соодветно. Едноставен јоргованот, сите, сите видови, тој ги наслика секогаш, секоја година до неговата смрт.

Малку privyadshuyu, нежни смирувачки тонови на јоргованот уметникот насликал во 1937 година. Уште е многу добро - не провокативни, не се воодушевени, но не и на погреб. Дури во 1941 година, Кончаловски се сврте кон омилена тема, затоа што, очигледно, јоргованот - симбол на животот, а можеби дури и да победи. Според зборовите на еден поет: "јоргованот жал некои не се замисли ..." И овде, повторно е соодветно да се потсетиме напишана во 1933 година, "јоргован во кошница." Кончаловски вели дека слика на цвеќиња не може да се третира повремено, "така-така". Тој тврди дека цвет има се што постои во природата, но во повеќе комплекс, суптилно, рафинирани форма.

важни детали

Вреди да се одбележи дека во себе кошница, како и други контејнери за фино сече гранки, сликар премногу сериозно. Корпи во мртва природа различни. Во во 1937 година таа беше бледо жолта, исткаени од тенки гранки да се справи со: се чини дека тоа само што донесе во од градината и го стави на кратко во ходникот. Букет во 1933 година во една сосема поинаква капацитет: Кончаловски нежни во кошница сместени во безбедна, стабилна, соодветно на моќен, богат букет сад. Ткаењето нејзиниот голем, широк барови - тоа е сигурен, и покрај релативно мала сума. Темна маса, кошница темни, длабоки сенки фрлена од букет на ѕидот - сите ја нагласува убавината на букет, создавање на три-димензионален простор, како што носи букет на гледачот. Остава трепет со нијанси на зелена и, исто така, се зголеми конвекситетот на шаренилото од гроздови.

Со овој веб, се разбира, не се вклопуваат во неверојатна низа на Осип Мандељштам: "Уметникот ни прикажан длабоко слабо нежни ..." Но, од друга мртви природи се вклопуваат бидејќи Кончаловски нежни во кошница насликани сите - и триумфално, херојски, и деликатна, swooning. Букет, кој препорачува дека наставната програма за есеистика во 5 одделение, е навистина еден од најдобрите. Тоа предизвикува различни размери, но само на добри и среќни чувства. Есеи за теми како децата се учат да бидат горди на својата татковина, радосен својата убавина и херојска историја. Сликата "јоргованот во корпа", напишана во 1933 година, со големина од 79 х 104 см се чуваат во Третјаковската галерија.

Неговиот уникатен стил

Петр Кончаловски Петрович наречен Cezannists. Но, не само што го креативен францускиот postimpressionist имале силно влијание, а не само под влијание на Французинот беше нашиот сонародник. Само Пол Sezann во духот беше блиску почетокот Кончаловски. Во делата на овој век и еден од основачите на "Џек на дијаманти" - авангарден уметник Петар Кончаловски - навистина се чувствува влијанието на познатиот автор на "Pierrot и Арлекин", но во подоцнежните слики, како што се "јоргован во една кошница" (фото прилог ремек-дело), но таму е гениј локалните уметници и својот личен, препознатлив стил на пишување.