Уметност и забаваУметност

Тивка убавината на нежива природа, или што е уште еден живот

На неговото јадро, мртва природа, ако зборуваме за буквален превод од француски јазик, има две корени и значи "мртва природа". Иако, во праведност, вреди да се напомене дека јазикот не се претвори да се јавите на сите оваа сочно, светла сјај на таква фраза. Но, факт е факт.

На фактот дека уште еден живот, беше познат во античка Грција. Веќе во делата на Плиниј заеднички опис на слика Zevkisa, што покажува еден куп на грозје. За време на ископувањата на Помпеја, исто така, беше прогласен за многу слики од овој жанр. Подоцна сепак животот остава во сенка, но на прво место да биде напредна портрети и иконографија.

Ако зборуваме за она што е уште еден живот во класична смисла на жанрот, првото нешто што мора да се каже дека овој вид на ликовната уметност (особено, штафелајното сликарство), пораки карактеристики на неживи објекти кои се сместени во една средина, и се комбинираат во една група. Тоа е организација на оваа група и е главен услов за уште еден живот, таа го издвојува од портрети, пејзажи и batalisticheskih слики.

Доделување на мртва природа на штафелајното сликарство предизвикани мотив организација, или, со други зборови, стоп, без кои на сликата нема да биде сфатен во акција. Неточни тврдењето дека овој жанр е претставата на само јадење и неживи објекти. Иако, на прв поглед, она што е уште еден живот без нив? Но, на сликата може да биде присутна и слики на луѓе, животни, пејзаж елементи. Сепак, тие дејствуваат како дополнителна мотивација.

Нашата идеја за она што уште животот ќе биде некомплетно ако молчи за своите сорти. Во зависност од фактот дека како основа за диференцијација, поделени во неколку вида:

  1. Компонента на приказната ви овозможува да изберете слика-видови (на сликата објекти од ист тип, на пример, само овошје), се меша (различни видови на предмети - зеленчук, јадења, цвеќиња) и режим на сцена (слики на луѓе, вклучувањето на пејзаж елементи) мртви природи.
  2. Боење вклучува поделба на сликата во топла (доминација на жолта, портокалова, црвена нијанси) и ладна (сина, зелена, виолетова) видови.
  3. По локација се мртви природи и пејзажи во внатрешноста.
  4. Привремена категорија е отелотворена во краток рок (вообичаениот преглед) и на долг рок (часови-стоп) слики.
  5. Во зависност од задачата на уметникот, можете да изберете реални (предметите се репродуцира што е можно попрецизно) и украсни (на сликата во форма на линии, форми, начинот на примена) на сликата.

Сепак, најважен критериум е техника на сликата - акварел, молив, масло пастел. Акварел уште живот транспарентен и воздух, бојата се мијат во нив, боја транзиции се случи беспрекорно. Оваа техника, и покрај очигледната леснотија, тоа е многу тешко, како и корекција на сликата е речиси невозможно. Но, ова е - најдобар технологија за пренос на elusiveness на моментот за сите статички природата, како и емоционалната состојба на уметникот.

Мртва природа со нафта, како по правило, слоевитоста, тие се пренесе на обемот на прикажаните предмети, се создаде илузија на просторот.

Без оглед на техниката на пишување, овие слики успешно ги красат не само во внатрешноста на станот, но, исто така, било галерија. Нашата љубов на убавината е невозможно без восхитував мртви природи.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 mk.unansea.com. Theme powered by WordPress.