Театарски професии: опис

Театарот е уметност која може да се нарече колективна. Се чини дека само на непосветен дека театарот е ограничен на сцената и актерите на неа. Во реалноста, зад сцената се кријат многу луѓе кои имаат различни театарски професии. Кои? Прочитајте!

Kapeldiner

Каде започнува некоја мелпоменска црква? Сеќавајќи се на изреката на Константин Станиславски, можете да одговорите: "Театарот започнува со закачалка!", Но, всушност, сè започнува со капелдинер. Во секојдневниот живот на луѓето од оваа професија вообичаено е да се јави билет, меѓутоа, меѓу нивните должности не само што проверуваат билети.

Капелдерите ја подготвуваат салата за претставата, ги запознаваат гледачите, ги поставуваат на нивните седишта и дури можат да се консултираат за репертоарот на театарот. Значи афоризмот што театарот започнува со закачалка не е сосема точно. Патем, во времето на царот, воведени се главните правила, кои во некои театри се уште се зачувани денес: на пример, во долниот дел, во тезгите и мезанин, улогата на dropshippers ја вршат мажи, а девојките работат над првото ниво.

Актери и актерки

Завесата се крева, актерите се појавуваат на сцената. Тие се вистински господари на реинкарнација. Тоа се актерите кои ги земаат сликите на други личности, целосно се навикнуваат на нивниот карактер и квалитети. Актерска кариера започна во Античка Грција. Првично, оваа професија беше многу почитувана. Подоцна, во средниот век, актерското дело било презрено - всушност театарот бил препознаен како манифестација на ѓаволот, а луѓето што имале театарски професии - неговите слуги. За да се вратат во очите на општеството, уметниците беа во можност само во ренесансата. Но, вистинската револуција се случи во дваесеттиот век - тогаш Станиславски го освои шаблонираниот лик својствени за актерите.

Треба да се напомене дека театарската активност не е погодна за секого: само креативни луѓе можат да бидат актери, способни да се сетат и да репродуцираат голема количина на информации. Неопходно е да се реинкарнира секојдневно во вашиот карактер, доведувајќи ја својата суштина до јавноста. Сè мора да биде совршено - и глас, интонации и гестови. Оваа професија е една од најпознатите психолошки комплексни.

Кученце

Оваа професија е различна по тоа што лицето не оди на сцена, тој управува со кукли, ги гласови. Многу е важно актерот на куклен театарот да ја поседува техниката на изработка на кукли, сценски говор, актерска техника, пеење.

Промптер

Страствените театарски работници го знаат одговорот на прашањето за тоа кој е судирот. Оние кои се уште не се запознаени со значењето на овој збор ќе бидат заинтересирани да знаат дека францускиот суфлеур на руски јазик може да се преведе како "навестување". Тоа е, активноста на овој театарски работник е дека тој го следи текот на пробите и претставата. И ако е потребно, шепотењето им дава индиции на актерите.

На работното место на подвигот е скриено од очите на гледачот, па често многу луѓе дури и не размислуваат за тоа кој е подигнат и каде е. И оваа личност седи или зад сцената, или во кутија со суфле, која се наоѓа во средината на сцената. Оваа кабина тешко се крева, има облик на школка.

Шминка уметник

Господар на театарските трансформации - шминкер. Тој може да ја претвори убавината во чудовиште и обратно! За да го направите ова, тој користи шминка, материјали за налепници (мустаќи, перики, веѓи), гума - посебна вискозна маса, способна да го деформира лицето. Во неговата работа, шминката не е ограничена само на примена на шминката. Тој прави перики и бради.

Костимограф

Сцената слика на актерите ја завршуваат луѓето што доаѓаат да работат како гардероба. Тие помагаат да се нагласи природата на карактерот, неговите карактеристики. Што е театарски костим? Тоа се облека, чевли, накит и капи. Информации за тоа како да изгледаат како костими ликови од различни епохи, земени од различни извори: музеи, книги, фотографии, разгледници.

Уметникот

Работата на костимот започнува со скици. Тие ги изведува уметникот. Тој, исто така, го составува целиот настап. Професијата на театарски уметник е многу разноврсна. Тој е и дизајнер на сцената, и декоратор, и уметникот. Исто така е важно интеракцијата со директорот: само тимска работа ни овозможува да ја реализираме креативната идеја на производството, нејзината идеја. Патем, во секој театар има декоративна и шармантна продавница. Овде прават предмети што се користат во изведбите. За да се создаде сценографијата се применуваат разновидни материјали: папиер-маше, дрво, гипс, платно.

Лесен оператор

Операторот на светлината е одговорен за работата на светлосната опрема во продукциите. Светлосните ефекти на сцената се користат многу поинаку. Двете главни категории се стационарни и динамични.

Динамиката може да вклучува:

• Молња;
• Експлозија;
• Оган;
• Дожд;
• Снег;
• Курс на возот.

Стационарни ефекти се:

• Ѕвезди;
• Месечината;
• Магла;
• Виножито.

За сите ефекти на осветлување, операторите на светлината користат специјална опрема. Магла се добива кога топлата пареа се пренесува низ сув мраз во испарувачите.

Претприемач

Менаџерот, импресарио, продуцентот - сите овие театарски професии може да се нарече збор на претприемач. Ова лице е закупец или чувар на приватен театар. Патем, првиот договор, потпишан од еден претприемач со актерка, беше составен во 1545 година! Во Русија, професионални претприемачи се појавиле само во XVIII век. Првиот претставник беше германскиот Јохан. Тоа беше издаден во 1671 година од цар Алексеј Михајлович. 1679 година беше обележана со доаѓањето во Москва на нов претприемач - Сплавски. И во 1700 година, на покана на Петар I, Јоханес Кунст дојде во Русија.

Раководител на трупата

Организациската активност во театарот е задолжена за трупата. Ова лице учествува во дистрибуцијата на улоги, дава предлози за составот на компанијата. Покрај тоа, тој е ангажиран во подготвување планови за проба. Од ова лице зависи од униформното оптоварување на трупите. Менаџерот избира нови актери, ги повикува изведувачите за еднократно учество во продукција.

Директор на театарот

Професијата на театарски режисер во форма во која сме навикнати да ја видиме, се разви во втората половина на XIX век. Но, концептот на насока се појави многу порано - во 1742 година. Директорот на театарот ја дефинира општата идеја, која ќе биде откриена за време на изведбата. Овој креативен работник ги обединува напорите на сите останати - декоратори и актери, композитори и шминкари. Тој мора да ги собере сите театарски работници, да ги натера да навлезат во значењето, да ја стават душата во производство. За ова, директорот треба да биде добар психолог, додека е во состојба да се контролира себеси.

Директорот на театарот не е лесна професија. Со цел да се стане, неопходно е да се има напор, сериозност, писменост, интелигенција и оригиналност. Ова лице ги третира драмите - се разбира, според неговата визија, така што тие звучат на нов начин, ја интересираат публиката. Постојат и други театарски професии. Помошник режисер се нарекува едноставно режисер. Тој е ангажиран во дневни проби. Помалку одговорни задачи ги врши помошник-директорот.