Индија: кино вчера, денес, утре. Најдобри стари и нови индиски филмови

Светскиот лидер во годишното производство на разни филмови е Индија. Кино во оваа земја е глобално претпријатие кое ја поттикна кинеската и холивудската филмска индустрија со бројот на произведени документарни и уметнички ленти. Индиските филмови се прикажани на екраните на деведесет земји од светот. Во оваа статија ќе зборуваме за особеностите на индиската кинематографија.

Повеќејазична структура

Индиската филмска индустрија има повеќејазичен карактер. Факт е дека постојат два официјални јазици во земјата: хинди и англиски. Покрај тоа, речиси секоја држава во Индија има свој, официјално признаен јазик. Филмови се снимени во многу региони во земјата (Ориса, Пенџаб, Тамил Наду, Западен Бенгал, Керала, Карнатака, Џаму и Кашмир, Харајана, Асам, Андра Прадеш, Гуџарат). И воопшто не изненадува тоа што индиското кино е поделено со јазик. Во Толивуд, сликите се земени на јазикот Телугу, во Коливуд - на јазикот Томил. На хинди, познатиот Боливуд ослободува панделки. Индија годишно започнува со изнајмување на повеќе од 1.000 филмови на различни јазици.

Жанрови на индиската кинематографија

Во индиското кино, постојат два главни жанрови.

• "Масала" е комерцијален филм создаден за широка публика. Филмови од овој тип се карактеризираат со мешавина од неколку жанрови: мелодрама, драма, комедија, акција. Повеќето од овие слики - шарени мјузикли, снимени во позадина на најсветливите места во Индија. Заплетот на таквите ленти може да изгледа чудесно и неверојатно. Нејзиното име е дадено на жанрот во чест на индиската мешавина на зачини - масала.

• "Паралелно" кино е индиска уметничка куќа. Содржината на овие слики е сериозна и натуралистичка. Во оваа насока се води кинематографето Бенгали, водечките режисери на кои - Satyajit Rai, Ritvik Ghatak и Мриналин Сен - заслужуваат признание ширум светот.

Појавата на индиската кинематографија

Индискиот филм е роден во 1899 година, кога фотографот Х. С. Бхатвадакар, или Сава-Дада, направи неколку кратки филмови. Првата целосна нишка слика наречена "Раја Харишандра" беше издадена во 1913 година. Неговиот творец беше Дадасахеб Фалке, кој истовремено беше режисер, продуцент, сценарист, уредник, снимател и дистрибутер на неговото создавање. Во 1910 година, 25 филмови беа снимени во Индија, а во 1930 - 200 филмови. Во 1931 година, на 14 март, беше издаден првиот звучен индиски филм "Светлината на светот". Таа беше голем успех. Во истата година, во земјата се појавија уште 27 филмови (22 од нив се на хинди), што доведе до неписмени дел од населението во Индија. Во 1933 година беше снимен првиот британско-индиски филм "Судбина". Неговиот излез беше важна пресвртница во културниот живот на Индија - на сликата беше местото на бакнеж на главните ликови. Интересно е што, по освојувањето на независноста на земјата во 1952 година, беше издаден закон за кино што ги забранува бакнежи на екранот како "непристојно". Првиот обоен индиски филм беше објавен во 1937 година. Тоа беше наречено "Ќерка на селанец" и немаше голем успех на благајните. Втората светска војна го сруши индискиот филм: политичката цензура стана поцврста, имаше недостиг на филм. Но, Индијанците продолжија да ги посетуваат киносалите. Филмот "Судбината" траеше 192 недели и имаше одлична благајните.

Златното доба на индиската кинематографија

Златното доба се нарекува цвет на кино, кое беше обележано во Индија од 1940-тите и 1960-тите. Филмовите, кои се појавија во овој период, станаа класици на жанрот. Филмот "Мајка Индија" (1957), во режија на Мехбоб Кан, доби голем број награди на странски филмски фестивали и беше номиниран за Оскар како најдобра слика на странски јазик. Најпознати режисери во тоа време биле: Камал Амохи, Виџај Бхат, Бимал Рој, К. Асиф, Мехбоб Кан. Касетите "Цветовите на хартија" и "Жед", снимени од Гуру Дут, беа вклучени во листата на "100 најдобри филмови на сите времиња", според верзијата на познати западните публикации. Водечките актери и актерки, љубовници од цела Индија беа: Гуру Дат, Раџ Капур, Дилип Кумар, Дев Ананд, Мала Синха, Вахида Реман, Мадхубала, Нутан, Мина Кумари, Наргис.

Раџ Капур е фаворит на јавноста

Раџ Капур е познат не само како прекрасен актер, туку и извонреден режисер кој ги направи најдобрите индиски филмови. Неговите слики имале стабилен комерцијален успех. Панелите на "Скитник" (1951) и "Мистер 420" (1955) зборуваат за животот на обичните урбани работници во Индија. Тајната на успехот на Раџи Капур е едноставна. Тие го прикажуваат животот и животот на различните сегменти на населението како што се. Во овој случај, комедиите снимени во жанрот се заробени од нивниот оптимизам и бодрост. Фразата од песната на "Master 420" целосно го карактеризира главниот лик на сликата: "Јас сум облечен во американски чорапи, модни бритни панталони, во голема руска шапка и со индиска душа". Не е изненадувачки што публиката не можеше да се симне од филмовите. Раџ Капур ги одигра своите најдобри улоги во своите филмови и уживаше попуштање во дома и во странство. Добил многу ласкави прекари. Тој беше наречен "татко на индиското кино", "принцот со сини очи од Исток" и "индискиот Чарли Чаплин". Стариот индиски филм со Раџ Капур сè уште го прави незаборавниот впечаток на публиката.

"Паралелно" филм

За разлика од комерцијалната филмска индустрија, "паралелно" кино се појави во Индија. Главната улога во ова играше Бенгалското кино. Најдоброто индиско кино во овој жанр беше преземено од Четан Ананд ("Град во долината"), Ривик Гатак (Нагарик) и Бимал Рој ("Два бија на Земјата"). Овие директори ги поставија основите за неореализмот во Индија. Потоа, Satyajit Rai ја создаде "Трилогијата за Апу" (1955-1959), која влијаеше на целиот светски филм. Нејзиниот прв дел, "Песната на патот" (1955), стана добитник на бројни меѓународни филмски фестивали. Благодарение на успехот на трилогијата, "паралелното" кино цврсто се етаблира во индиската кинематографија. Другите режисери на земјата (Будадев Дасгупта, Мани Кол, Адур Гопалакришна, Мриналин Сен) почнаа да снимаат филмски куќи. Satyajit Rai за време на неговиот живот доби светско признание и многу кинематографски награди. Вториот дел од The Trilogy of Apu, објавен во 1956 година, филмот Неуспеани, го освои Златниот лав на Венецискиот филмски фестивал и Златната мечка и два сребрени мечки во Берлин. Индиските режисери Гуру Датт, Ривик Гатак и Сатијаџа Раи се признати како најголеми теоретичари на автократското кино на 20 век.

Романтичен трилер

Во раните 1970-ти години на минатиот век, романтичните филмови со елементи на милитанти станаа модерни. Овие слики беа снимени, главно во Боливуд. Главниот јунак на овие филмови беше "лут млад човек" (слика настапувана од актерот Амитаб Баччан), која самостојно се соочува со зли и победува во целата борба на бандите. Филмови, богато вкусуваат со песни и ора, со светла романтична компонента и елементи на боречки вештини освоени не само Индија, туку и други земји во светот. Индиски филмови Зита и Гита, Омилена Раја, Мистер Индија, Диско танчерка, танц, танц и други се уште уживаат љубителите на жанрот. Најпознати актери во тоа време биле Шаши Капур, Сањеев Кумар, Дхармендра, Рахеш Хана, Мумтаз и Аша Парех, Шармила Тагоре, Хема Малини, Џаја Бадури, Анил Капур и Медхун Чакреборти.

Современи слики

Новото индиско кино доби признание во светот. Комерцијалните индиски филмови продолжуваат да добиваат водечка позиција. Во 1975 година, на екраните се појави фотографијата на Рамеш Сипи "Одмаздата и законот". Индивидуалните критичари ја препознаваат како најдобра во индиската филмска индустрија. Филмот "The Wall" (1975), Yasha Chopra, исто така, заработи рев осврти од режисерите низ целиот свет. Во 1980 година, ја доби наградата Златна камера на Канскиот филмски фестивал, Салам Бомбај, Нир Мира. Овој филм, исто така, доби номинација за Оскар. Во 1980-тите и 1990-тите години, беа создадени слики: "Реченица" (1988), "Горење страст" (1988), "Се што се случува во животот" (1998), "Игра со смрт" (1993), "Неуспешната невеста" (1995) ). Во многу бендови беа вклучени водечки индиски уметници: Салман Кан, Амир Кан и Шах Рух Кан.

Една од водечките земји за производство на филмови во жанрот на "паралелно" кино е сеуште Индија. Филмот "Предавство" (1998), создаден од сценаристот Анураг Кашјап и режисерот Рама Гопал Варма, беше голем успех и ги постави темелите за нов жанр на индискиот филм - "Мумбаи-ноар". Криминалниот свет во Мумбаи се рефлектира во сликите "Танцување на работ" (2001), "Враќање за сите" (2002), "Животот на сигналот на семафорот" (2007) и така натаму.

Карактеристики на комерцијалното кино

Многу филмови се произведуваат годишно од страна на Индија. Киното во оваа земја постојано се развива. Често на екраните на филмот се појавуваат високо уметнички индиски ленти, со силен драматичен заговор, зачудувачки актери и оригинален креативен пристап на сите нивоа на сликата. Сепак, многу филмови се отстранети од шаблонот. Стереотипни приказни, слаби личности и така натаму. Посебно внимание во таквите бендови му се дава на музичката компонента. Саундтракот за филмови за загревање на интересот на јавноста се ослободува долго пред филмот да биде пуштен на слобода.

Голем дел од публиката во Индија е сиромашен, па често комерцијалните филмови ја раскажуваат приказната за човекот кој успеал да застане сам на сонце. Многу внимание во лентите од овој тип се дава на светли бои, убави облеки, музика. Ова им помага на јавноста за време да заборави на нивните секојдневни потешкотии. Често актерките во комерцијалното кино се најубавите индиски модели: Ајшварија Раи, Пријанка Чопра, Лара Датта.